A SALA LLENA ESTRENÓ ‘MARCADO’: EL NUEVO THRILLER QUE EXPLORA LA IMPOSIBILIDAD DE LA REDENCIÓN

 A sala llena la productora independiente Cine Urbano estrenó su segundo largometraje, «Marcado», un potente thriller policial que continúa y expande el universo de su aclamada ópera prima, «El Merchi» (2018). La película, escrita y dirigida por el cineasta Iván Morawski, en su primer día agotó las localidades de una de las salas del emblemático cine Gaumont.

«Marcado» retoma la historia de Alonso, el atormentado protagonista de «El Merchi», cuyo final abierto dejó al público en vilo. Seis años después, este spin-off se sumerge en un viaje aún más oscuro y complejo. La trama sigue a Alonso en su intento de redención, un hombre que, consumido por el arrepentimiento, cree que aún puede corregir los errores de su pasado. Sin embargo, como advierte el lema de la película, «el camino de redención puede ser un camino de ida».

La película presenta la fascinante metamorfosis de su protagonista, un ex agente del servicio penitenciario que, paradójicamente, encuentra más afinidad en el mundo marginal y criminal que con sus propios compañeros de armas. El proyecto suma además un fuerte anclaje en la realidad: el actor protagonista fue agente penitenciario durante varios años, experiencia que aportó verosimilitud y profundidad al desarrollo del personaje y brindó referencias reales para la construcción de determinadas escenas. «Marcado» es una cruda reflexión sobre la injusticia, la corrupción institucional y el poder del dinero para torcer voluntades, ejes centrales del cine negro que el director aborda con un realismo visceral.

Protagonizada por Cristian Velázquez, Brian Forciniti, Gabriel de Coster, Caro de Mello y Sebastián D´Aquino y con la participación especial de Gustavo Garzón, Alejandro Fiore y Celeste Muriega.

«Espero que el público sienta cosas al ver la película, que sea una experiencia visceral que los mueva por dentro y los haga pensar en cuestiones importantes de la vida como la muerte, la culpa y los errores del pasado. No busco dar un mensaje moral, sino dejar preguntas inquietantes y emociones latentes», afirma Morawski.

De “El Merchi” a “Marcado”

«El Merchi», representó una propuesta sólida dentro del cine independiente argentino. La película logró una notable repercusión internacional, llegando a plataformas de streaming en Estados Unidos, México, Europa y Taiwán, e incluso contando con una edición en Blu-ray. Este éxito sentó las bases para la creación de Cine Urbano y la producción de «Marcado».

Entre ambas películas hay una evolución abismal, no solo en la complejidad de la historia y los diálogos, sino también en la calidad técnica y el despliegue de producción. En ese recorrido, la creación de la productora Cine Urbano marca un diferencial clave entre ambos proyectos, consolidando una nueva etapa creativa y de producción. «Marcado» es un proyecto monumental para el cine independiente, filmado a lo largo de 30 intensas jornadas. El rodaje representó un desafío creativo y logístico sin precedentes, con escenas de alta complejidad que incluyen un motín carcelario, secuestros y tiroteos con explosiones, filmadas con una estética de docu-ficción para lograr el máximo impacto y realismo.

La propuesta visual de la película es uno de sus pilares fundamentales. El director de fotografía, Santiago Brizolara, junto a Julián Grajales, trabajó con el director para crear dos estéticas opuestas que marcan los mundos del protagonista. El Campo: Un bloque rural filmado con una paleta de colores cálidos (naranjas, rojos) y una atmósfera de western crepuscular, que simboliza un espacio de paz y posible redención. Y la Ciudad: Un bloque urbano dominado por una fotografía fría (azules, grises, negros), que refleja un entorno hostil, pesimista y peligroso, en plena consonancia con el cine negro.

Sobre el director

Iván, de 41 años, es un director con una formación singular. Licenciado y profesor en Letras, su pasión por la literatura lo llevó a explorar la escritura y, más tarde, el cine, carrera que estudió con 32 años en la escuela Crearte Cine. Su estilo se caracteriza por ser sobrio, directo y visualmente impactante, con una gran atención al encuadre, el montaje y la autenticidad de las actuaciones. No teme mostrar la violencia de forma cruda y realista.

Sus influencias cinematográficas incluyen a directores como Mel Gibson, por su tratamiento visual y la contundencia de su narrativa, así como a Adolfo Aristarain y su cine policial de los años 80 y 90. Como guionista, disfruta del proceso solitario de creación, donde da forma a universos complejos y personajes con profundas resonancias emocionales.

“Marcado” en la voz de sus actores

Celeste Muriega (Bárbara): “Después de años de trabajo en televisión y en proyectos teatrales, Marcado representó un desafío cinematográfico diferente. Mi personaje, Bárbara, es complejo y demanda una vulnerabilidad que no siempre se ve en pantalla. Es un personaje que no tiene nada que ver conmigo, y eso me llevó a trabajarlo mucho, a buscar sus matices y su verdad. Fue una gran experiencia formar parte de este proyecto y compartir el proceso con un equipo tan comprometido. La atmósfera en el set era intensa pero inspiradora, e Iván tiene una mirada muy clara que potencia el trabajo de cada actor. Estoy muy orgullosa de ser parte de Marcado.”

Cristian Velázquez (Alonso): «Volver a meterme en la piel de Alonso fue un desafío inmenso. No es solo retomar un personaje, sino explorar su evolución a lo largo de seis años de tormento y arrepentimiento. La película lo lleva a un límite físico y psicológico, y como actor, mi trabajo era acompañarlo en esa caída. Las escenas del motín carcelario fueron de una intensidad brutal; buscábamos un realismo que traspasara la pantalla. Fue un rodaje exigente, pero creo que logramos retratar esa búsqueda de redención imposible que plantea la historia, un viaje oscuro del que nadie sale ileso.»

Brian Forciniti (El Nene): «Lo que más me atrajo de ‘Marcado’ fue la crudeza y la autenticidad del guion. Iván tiene una visión muy clara de lo que quiere: un cine directo, que no teme mostrar la realidad en su forma más visceral. Trabajar en un proyecto de Cine Urbano es como estar en una familia. Hay una pasión y un compromiso que se siente en cada miembro del equipo. Mi personaje, ‘El Nene’, es un reflejo de ese mundo marginal que la película explora, y construirlo fue un proceso de inmersión total, de entender sus códigos y su lealtad en un entorno donde la vida vale muy poco.»

Gabriel De Coster (JC): “Me motivó el desafío que propone la historia. Es un policial que no se apoya solo en la acción, sino en los silencios, en las miradas y en los dilemas morales que atraviesan a los personajes. J.C. vive en un límite permanente: entre la ley y sus propios códigos, entre lo que debe hacer y lo que siente. Construirlo fue un proceso muy intenso, de trabajar mucho la contención y la carga interna. El rodaje tuvo una energía muy particular, con escenas de mucha presión y adrenalina, pero también con un equipo totalmente comprometido con contar una historia cruda y real. Para mí fue un desafío enorme y una experiencia que me exigió en todos los niveles”

Carolina De Mello (La Gallega): «Mi personaje, ‘La Gallega’, representa un punto de anclaje en el caos que rodea a Alonso. Es una mujer fuerte, con sus propias reglas, que sobrevive en un mundo predominantemente masculino. Lo que me fascinó fue cómo la dirección de fotografía construía visualmente estos dos mundos: la calidez del campo, que simboliza una paz anhelada, y la frialdad de la ciudad, que es una trampa constante. Ser parte de ‘Marcado’ fue una experiencia increíble, no solo por la calidad de la historia, sino por la oportunidad de trabajar con un equipo que le pone el alma a cada escena»

Sebastián D´Aquino (Soria): «Sumarme a Marcado fue aceptar un desafío intenso. Es un thriller que se mueve con mucha verdad, sin maquillaje, y eso como actor te obliga a estar presente todo el tiempo. En el cine independiente todo se hace a pulmón, con compromiso real, y en este proyecto se sintió esa energía en cada jornada de rodaje. Hubo mucha entrega del equipo y una búsqueda muy clara de contar la historia sin concesiones. Ser parte de algo así es una experiencia fuerte y muy movilizadora.

Información del estreno

• Fecha: del 19 de marzo al 25 de marzo

• Lugar: Cine Gaumont, Buenos Aires

SOBRE CINE URBANO

Cine Urbano es una productora de cine independiente fundada por un colectivo de amigos y colegas apasionados por el séptimo arte. Su misión es crear cine de calidad profesional, con historias potentes y una estética cuidada, demostrando que es posible realizar producciones de alto impacto por fuera de los circuitos tradicionales de financiación